出版:《泥塑之神手也—张充仁的艺术人生》，上海文艺出版社，2003年，第101，102页。
《张充仁研究》第二辑，上海人民美術出版社，2007年，第114、336、361页。
《Artist张充仁》，上海书画出版社，2007年，第68、69页。
《张充仁艺术研究系列--雕塑》，上海人民美术出版社，2010年，第46一47页。
《塑人塑己塑春秋—张充仁传》，学林出版社，2013年，第142页。

展览:“张充仁艺术回顾展”，台湾国立历史博物馆，2002年。

获奖记录:

描述:作于1946年的《齐白石像》，可以说是20世纪两位不同领域的艺术大师一次亲密交流，也留下一段美术史上的佳话。张充仁的学生著名摄影家简庆福对此事做了生动的记叙。
《齐白石像》作于1946年冬。时值抗战胜利之年，齐白石带了200多幅字画来上海办个展，受到各界的热烈欢迎，张先生带了学生哈定和刘旭沧一起去沧州饭店拜访，哈定为白石老人画了速写像，摄影家刘旭沧为大家拍照留念，接着张先生开始替老人塑像。当时先师正值39岁的壮年，而白石已经垂垂老矣，尽管年岁相差将近半个世纪，但两人谈起来却别有兴味，因为白石是雕花匠出身，而张先生的父亲也是雕花木匠；白石少时贫寒在北京以寺庙栖身，而先师童年清贫在土山湾孤儿院中长大。两人都自幼喜欢艺术，通过自己努力拼搏，在名师的指点下，犹如两条发源于无名山峦中的小溪，越苍山、穿峡谷，异途同归于艺术之大江中。相似的经历和情趣缩短了两人间的距离，使先师逐渐加深了对老人的理解，这样边谈、边观察、边堆泥，很快就捏成了白石老人的轮廓。塑像时张先生采用以塑为主、略加雕刻的手法，他把泥巴捏成大小不一的泥丸子，然后在轮廓线内一点点加上去，这样塑像表面近看好像都是一条条扁平的泥巴印，凹凸不平，远看却十分质感，似乎每块肌肉都是活的。张先生把塑像的长髯从上往下挤压成飘动有致，明暗对比明显的线条，衬托出老人庄重的面部表情。岁月的沧桑在塑像的额头刻下了深深的皱纹，双眉深锁似在思索，但眼神中又表露出解惑后参透世事的开朗。整座胸像都是大笔触的，做得十分粗犷、塑痕斑斑，手法十分写意而洒脱，把老人的矍铄神态表现得淋漓尽致，特别是对其神情个性的拿捏，可谓入木三分！正如居觉生所说的“取其貌而肖乎其人，塑其形而不遗其神”。白石看了塑像后，惊异得像个孩子，他一手提起袍角，一手竖起小姆指，掠着胡须，哆嗦着嘴巴说不出声来。他有句名言：“不似欺世，太似则俗，妙在似与不似之间，是似也。”他围着塑像兜了两个圈子后，终于说：“张充仁小弟拿张纸来，我要写几个字赏你呀。”说毕，挽袖挥毫大书：“泥塑之神手也”，落款“充仁先生正，八十六岁，白石”。转眼60年过去了，文中人物都已作古，看了这尊硕果仅存的白石胸像，不禁感慨万千。这是中国近代史上两位艺坛巨人间的对话和内心的交流，也是先师对白石老人的理解和感受，他俩间的亲密互动，也正是我国中西艺术家间相互钦佩、互相借鉴的见证。
——简庆福《张充仁研究第二辑》