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描述:附:台北汉雅轩保证书

朱铭与“太极系列”创作
朱铭是一位具有国际知名度与重要性的杰出雕塑艺术家。他的作品尤其是“太极系列”曾获得国际艺坛的注目和轰动。《太极系列》是朱铭雕刻语言成熟和艺术风格成形的标志，也是他成功的超越传统、走入现代的标志。

朱铭投入杨英风门下之时，虽然正值壮年，但体型却显瘦弱，一旦伤风感冒总要病上好几天，而雕刻又是十分耗费心神的工作，杨英风因而开玩笑说：“你身体不够强壮，不像个雕刻家，不过没关系，你可以去学太极拳。”朱铭听从老师的建议,便开始每天练拳。练太极拳，原本是为了强身，然而领悟力极强的朱铭却从中体会到许多思想与心灵上的奥妙。太极的哲理让朱铭着迷不已，练着练着便萌生了刻太极的念头。

《太极系列》的成型，固然有来自朱铭接受杨英风老师劝告，拜师练习太极拳以健身，进而对这些招式有所体会的基本背景所致，但另一个艺术上的动力，则是他一趟罗马之旅，所带给他的巨大感动。朱铭说：“没有出国去开阔眼界，欣赏罗马的大建筑，我不敢刻那么大的袖子。胆子不够！”

1977年，朱铭第一批最具原创性的《太极系列》28件木雕首次赴国外展出，地点是日本东京中央美术馆。朱铭的这些作品，马上获得国际艺坛的注目与看重。《太极系列》彻底回到材质与形式的原始思考，利用木头原本即已存在的形式与神韵，加上几刀极为简洁的劈砍剥裂，呈现出太极的某一招式样态，予人以极大的想象和共鸣。或许你不熟悉那些招式和名称，但绝对可以体会出那些招式或所暗含的肢体动态与意念，那是一种超越文化与地域限制的国际语言。

《太极系列》是中国传统文化中的精华，从宇宙的起源、到生命的运行，朱铭成功的将这复杂而深奥的哲理，凝练成现代的具体的艺术语汇，并成为创建清晰典范的一位杰出艺术家。朱铭的雕塑既深深地植根于中国文化，同时在表现形式上又很大程度或间接地借鉴了西方现代艺术，走的是一条中西内在融合的道路。

《太极系列-单鞭下势》可以说是太极作品中备受瞩目的一件作品。作品取自太极武学“单鞭下势”的动作：右手腕往外撑住劲，手心朝下往右胯处来，左手心亦朝下着，与右手同时往下落，胳膊仍直着。身子与两手同时往下挫去，一切之形式，并神气鼓荡之情意。朱铭将这一招式的动作化繁为简，取其意、重其气。作品以粗犷的块状面积处理，不刻意修饰刀痕，表现自然不加修饰的神韵，展现作品大气魄与生动的立体感，造形简洁，体感增强，通过大块面的切割以及平衡的造形，充分表现出在气沉丹田，沉静的外表下蕴藏巨大的能量。